Добрый вечер, реакторослушатели.
В эфир снова вышло радио Реактор и у нас сегодня гость из солнечного Юга.
Ахмад Захир ( ; 14 июня 1946, Кабул 14 июня 1979, Саланг) афганский певец и композитор. Был известен как афганский Элвис Пресли.
Ахмад Захир родился 14 июня 1946 года (24-го числа месяца джауза 1325 года по календарю Джалали) в Кабуле (Афганистан) в семье этнических пуштунов родом из провинции Лагман. Его отец, Абдул Захир, был придворным врачом; он занимал пост министра здравоохранения, а в 19711972 годах премьер-министра Афганистана. Будучи спикером парламента и влиятельной фигурой в эпоху правления короля Захир-шаха, он также участвовал в разработке Конституции Афганистана 1964 года. У Ахмада Захира была старшая сестра, Захира Захир, которая впоследствии стала известна как личный парикмахер президента США Рональда Рейгана и других знаменитостей.
Захир учился в кабульской средней школе Хабибия и создал при ней любительский музыкальный коллектив, в состав которого вошли Омар Султан (гитара), Фарид Заланд (конга) и Акбар Наяб (фортепиано). Сам Захир играл на аккордеоне и пел. Группа выступала на местных праздниках, таких как Навруз, Ид аль-Фитр и День независимости Афганистана. Захир завоевал большую популярность в Кабуле как талантливый певец с проникновенным голосом. Благодаря своему глубокому баритону и выразительной манере исполнения он получил прозвище Булбул-е Хабибия Соловей "Хабибии".
Он окончил педагогический колледж Даруль-Муаллимин в Кабуле, а затем два года учился в Индии, где получил квалификацию преподавателя английского языка. Вернувшись из Индии, Захир устроился журналистом в газету *The Kabul Times*, но вскоре начал работу над своим первым альбомом. Он тесно сотрудничал с афганскими композиторами Найнавазом и Таранасазом. Его первая записанная песня, Гар Куни Як Низара (Gar Kuni Yak Nizara), была написана им самим и представляла собой сочетание индийской раги с западными поп-ритмами. Захир работал с такими наставниками, как Исмаил Азами (саксофонист), Нангалай (трубач), Абдулла Этемади (барабанщик), а также с другими музыкантами, включая Салима Сармаста, Найнаваза, Таранасаза и Машура Джамала. В 1970-х годах он записал более 22 альбомов. Его песни отличались мелодичностью, поэтичностью, глубоким смыслом и сильной эмоциональной выразительностью. Захир выступал на афганской музыкальной сцене не более 10 лет, однако успел записать более 30 альбомов. Это было и остается уникальным явлением для любой музыкальной индустрии мира. Все эти альбомы имели успех и получили широкое признание, сохраняющееся по сей день. Музыкантам удалось осуществить эти записи почти 40 лет назад, практически не имея доступа к современным технологиям; при этом весь материал записывался вживую.
Благодаря тому, что Захир происходил из музыкальной семьи, он способствовал повышению престижа профессии музыканта, что, в свою очередь, привело к открытию Кабульской музыкальной школы в 1974 году.
После Саурской революции Захир в трех песнях выступил с критикой лидеров нового коммунистического режима, протестуя против их политики угнетения; в этом он следовал примеру одного из своих кумиров Джона Леннона, использовавшего рок-музыку для выражения антивоенного протеста на Западе.
Среди всех афганских музыкантов именно Ахмад Захир сыграл ключевую роль в формировании уникального афганского музыкального стиля. Следуя по стопам прославленного афганского певца Сарбана, Захир внес решающий вклад в становление этого направления. Будучи высокообразованным человеком, много путешествовавшим по миру, Захир был необычайно одаренным музыкантом, с ранних лет питавшим глубокую страсть к музыке и искусству. К 16 годам он уже освоил игру на различных инструментах, включая фисгармонию, гитару и аккордеон (свой любимый инструмент). Привилегированное положение и обеспеченность семьи его отец, Абдул Захир, был послом, министром, а впоследствии и премьер-министром Афганистана позволили ему путешествовать и знакомиться с музыкальными переменами, происходившими в США, Европе и Индии в 1960-х и 1970-х годах. Будучи увлеченным слушателем музыки самых разных жанров, он включал в свои композиции элементы западной поп-музыки, рока и джаза, индийской, арабской и иранской музыки, французского и итальянского шансона, испанского фламенко, а также афганского фольклора.
Хотя уникальное афганское звучание (отличающееся как от индийской классической и афганской народной музыки, так и от западной музыки) было создано певцом Сарбаном в сотрудничестве с легендарным композитором Салимом Сармастом, именно Захир популяризировал этот стиль и представил его широкой аудитории. Песни Сарбана, такие как Ahesta Bero, Khorsheede Man, Ay Sarban, Mushjke Taza Mebartad и Dar Daaman-e-Sahra, считаются жемчужинами афганской музыки на персидском языке.
Однако мрачная поэтика, сложная музыка и множество других тонкостей этих песен были доступны пониманию лишь узкого круга высокообразованных и эрудированных афганцев; широкая публика их не оценила. Ахмад Захир упростил лирическую, композиционную и оркестровую составляющие музыкальной традиции Сарбана и Сармаста. Это не означало примитивизации стиля скорее, он сделал его доступным, благодаря чему завоевал огромную популярность у масс, и прежде всего у афганской молодежи. Так, песня Захира Khoda Buwat Yaret служит прекрасным примером музыки с ярко выраженным афганским звучанием. Ее текст понятен практически всем носителям персидского языка, независимо от уровня образования или знакомства с персидской поэтической традицией. При этом по своей поэтичности, образности и эмоциональному воздействию она не уступает лучшим песням Сарбана. Благодаря доступности песен Ахмада Захира подавляющее большинство последующих афганских исполнителей, работавших в уникальном афганском стиле, ориентировались прежде всего на Захира, а не на Сарбана (чьи песни слышали немногие). Таким образом, именно Захира по праву можно считать артистом, воплотившим в жизнь уникальный афганский музыкальный язык, обособленный от индийской, иранской, западной и фольклорной традиций.
Дебютный альбом Захира был записан при участии Радио Кабул. Это был первый афганский альбом, выдержанный в русле западной музыки и состоявший преимущественно из поп-композиций. И все же, несмотря на то что ритмика, мелодические линии и фактура песен были характерны для афганской поп-музыки, в них отчетливо прослеживался и афганский (или, точнее, восточный) колорит: вместо стандартной ударной установки Захир использовал для создания ритма таблу. Важную роль в альбоме играл аккордеон любимый инструмент Захира (хотя это и западный инструмент, к поп-музыке он обычно не относится). Самой популярной композицией альбома стала песня Az Ghamat Ay Nazanin.
Однако именно второй альбом Захира, также записанный совместно с Радио Кабул, принес ему статус суперзвезды и был признан критиками настоящим художественным шедевром. В отличие от музыки дуэта Sarban & Sarmast, отличавшейся глубокой эрудицией и сложностью, альбом Захира сохраняет основные черты афганского звучания, но при этом использует лирический и музыкальный язык, понятный и близкий широкой аудитории. Такие песни, как Hama Yaranam, Rozo Shabam (совместная работа с известным афганским певцом Нашенасом), Tanha Tuyere и Tora Afsoone Chashmanam, пользовались огромной популярностью благодаря доступным текстам, особенно привлекавшим молодежь, и звучанию, идеально отвечавшему вкусам афганских слушателей.
Другие альбомы и песни Захира например, Agar Bahar Beyayad, Laili Lail Jan, Khuda buwat Yaret в основном развивают музыкальный стиль этой пластинки. Захир был одним из первых афганских музыкантов, не боявшихся исполнять кавер-версии выдающихся произведений других артистов. Он рассматривал исполнение чужих песен как дань уважения таланту их авторов и исполнителей. В его репертуаре были композиции из знаменитого индийского фильма Бобби (ставшего в то время хитом в Афганистане), иранские песни (Sultan-e Qalbha, Hargez Hargez, Hamash Dardo Hamash Ranjo) и даже произведения великих западных музыкантов, таких как Энрико Масиас и Элвис Пресли. Эта разносторонность и готовность включать в свой репертуар чужие музыкальные творения лишь подчеркивали ценность его собственных произведений.
Ахмад Захир был убит 14 июня 1979 года в день своего 33-летия неизвестным стрелком, открывшим огонь с вершины горы. В СМИ сообщалось, что он погиб в автокатастрофе недалеко от туннеля Саланг, однако существует версия, что он стал жертвой заказного убийства из-за расхождений его политических взглядов с позицией тогдашнего марксистского правительства; предположительно, близкий друг и две сообщницы выманили его из города, после чего он был убит. Другие полагают, что он был убит по приказу высокопоставленного политика Хафизуллы Амина или его доверенного помощника Дауда Таруна из-за романа Захира с дочерью Амина. На похороны Захира в Кабуле собралась огромная толпа скорбящих; люди заполнили улицы города, из-за чего повседневная жизнь в нем практически замерла. У него остался сын Ришад от первой жены Наджии, с которой он впоследствии развелся.
По поводу нашей сегодняшней песни существуют разногласия относительно связи между ею и композицией Клода Моргана *El Bimbo* (1974). Некоторые источники относят эту песню и альбом *Lylee*, в который она вошла, к 1971 году (что делает версию Моргана кавером), тогда как другие (опираясь преимущественно на предыдущую версию данной статьи) датируют их 1977 годом, меняя последовательность событий на противоположную.
Итак, Ахмад Захир и его "Tanha Shodam Tanha" (и немного других версий) на радио Реактор.
И другие версии.
|
|
|
|
|
|
